Bezoek aan de Turner-tentoonstelling in het Musée Jacquemart-André

De Société des Amis de Marcel Proust biedt haar leden een bezoek aan de tentoonstelling "Turner, peintures et aquarelles - Collections de la TATE", toegelicht door Pierre Curie, curator van de tentoonstelling en conservator van het Musée Jacquemart-André in Parijs, 158 boulevard Haussmann, op donderdag 10 september om 9.00 uur.

De prijs van het bezoek bedraagt 15 euro per persoon. Het bezoek is beperkt tot 20 personen.

Rondleidingen zijn momenteel in het weekend verboden in het Musée Jacquemart-André en vinden op weekdagen vroeg in de ochtend plaats; daarom werd donderdag 10 september om 9.00 uur gekozen.

De tentoonstelling verwijst vaak naar John Ruskin en toont de aquarel "Le Port de Scarborough", die Proust zou hebben geïnspireerd voor zijn beschrijving van Elstirs "Le Port de Carquethuit".

Fragment van de website van het museum:

"In 2020 presenteert het Musée Jacquemart-André een retrospectief van Joseph Mallord William Turner (1775-1851). Als onbetwistbaar grootste vertegenwoordiger van de gouden eeuw van de Engelse aquarelkunst benutte hij de effecten van licht en transparantie op Engelse landschappen en Venetiaanse lagunes. 
Deze tentoonstelling onthult de rol die aquarellen in Turners leven en kunst speelden, van de jeugdwerken die hij naar de Royal Academy stuurde tot de fascinerende experimenten met licht en kleur uit zijn rijpe periode. Voor een modern publiek behoren die laatste tot zijn meest radicale en volmaakte werken. 

Dankzij uitzonderlijke bruiklenen van Tate Britain in Londen, dat de grootste Turner-collectie ter wereld bezit, verwelkomt het Musée Jacquemart-André een tentoonstelling met 60 aquarellen en een tiental olieverfschilderijen, waarvan sommige nooit eerder in Frankrijk zijn getoond.

Naast zijn voltooide werken die voor de verkoop bestemd waren, behield Turner voor zichzelf een aanzienlijke verzameling werken, die na zijn dood in zijn huis en atelier achterbleef. Door hun eigen karakter staan deze expressievere en experimentelere schetsen beslist dichter bij zijn ware aard dan de werken die hij voor het publiek schilderde. Na de dood van de kunstenaar ontving de Britse natie in 1856 uiteindelijk een immense nalatenschap, bestaande uit een honderdtal olieverfschilderijen, onvoltooide studies en schetsen, en duizenden werken op papier: aquarellen, tekeningen en schetsboeken.

De schrijver John Ruskin, een van de eersten die deze nalatenschap als geheel bestudeerde, merkte op dat Turner de meeste van deze werken « voor zijn eigen plezier » had gemaakt. Deze verzameling, die tegenwoordig in Tate Britain wordt bewaard, onthult de volledige moderniteit van deze grote romantische schilder. De tentoonstelling toont een deel van deze intieme verzameling, die unieke gezichtspunten biedt op Turners geest, verbeelding en persoonlijke praktijk.

Deze monografie belicht de jonge Turner, die uit een bescheiden milieu kwam. Aanvankelijk autodidact werkte hij bij een architect, volgde lessen perspectief en topografie en ging vervolgens op veertienjarige leeftijd naar de school van de Royal Academy. Als onverzadigbare reiziger maakte hij zich geleidelijk los van de conventies van het schildergenre en ontwikkelde hij zijn eigen techniek.

Een chronologische route maakt het mogelijk zijn artistieke ontwikkeling stap voor stap te volgen: van zijn jeugdwerken met een zeker topografisch realisme tot zijn radicalere en volmaaktere rijpe werken, fascinerende experimenten met licht en kleur. Deze zeer persoonlijke werken, hier gecombineerd met enkele voltooide aquarellen en olieverfschilderijen om hun invloed op Turners openbare productie te illustreren, blijven even fris en spontaan als toen zij op papier ontstonden.