मेडेलीन लेमैयर के एक मौलिक चित्र की प्राप्ति

La société des amis de Marcel Proust ने मेडेलीन लेमैयर के उस चित्र की प्राप्ति से Maison de Tante Léonie - Musée Marcel Proust के संग्रह को समृद्ध किया है, जिसे Les plaisirs et les jours में पुनरुत्पादित किया गया है।

इस चित्र का विवरण Johann Naldi गैलरी की वेबसाइट पर इस प्रकार है :

"MADELEINE LEMAIRE (1845-1928) मार्सेल प्रूस्त के चित्रांकन के लिए अत्यंत दुर्लभ रेखाचित्र"

Madeleine LEMAIRE(Les Arcs, 1845 – Paris, 1928)
स्याही से बनाया गया, हस्ताक्षरित मौलिक चित्र
XXVI Sous-Bois, अध्याय-शीर्षक, पृ. 231 (शाहबलूत की शाखा), 19,5 x 15,5 cm (दृश्य माप)।
प्राप्ति-इतिहास :
Hôtel Drouot की नीलामी (विशेषज्ञ Georges Petit), मेडेलीन लेमैयर के जलरंग, रेखाचित्र, ग्वाश और रक्तवर्ण चित्र, 29 अप्रैल 1897, क्रमांक 82 («शाहबलूत, होली, मोमबत्ती, फर्न, तिपतिया घास। कलम से बनाए पाँच चित्र»)।

कला-इतिहासकार Jean-David Jumeau-Lafond की टिप्पणी :
ये चित्र उन रचनाओं के समूह का हिस्सा हैं जिन्हें Marcel Proust के अनुरोध पर मेडेलीन लेमैयर ने उनकी 1896 में Calmann-Lévy से प्रकाशित पहली पुस्तक Les Plaisirs et les jours को चित्रित करने के लिए बनाया था। इस पुस्तक में युवा लेखक ने विभिन्न प्रकार के लेखन — लघुकथाएँ और गद्य-कविताएँ — एकत्र की हैं, जो 1892 और 1893 में Le Banquet तथा Revue blanche जैसी पत्रिकाओं में प्रकाशित हुई थीं। À la Recherche du temps perdu के भावी प्रतिभाशाली लेखक के लिए 1890 का दशक सीखने का समय था। उस समय वे Robert de Montesquiou के संरक्षण में, जिनसे उनकी घनिष्ठता थी और जिनसे उनकी भेंट मेडेलीन लेमैयर के घर पर ही हुई थी, अपने पहले सौंदर्यात्मक और साहित्यिक अनुभव प्राप्त कर रहे थे। काउंट की सहायता से ही वे «दुनिया» में प्रवेश करते हैं और उस अभिजात वर्ग से परिचित होते हैं जो उनकी महान कृति में बसेगा; विशेष रूप से Montesquiou की चचेरी बहन, भावी «duchesse de Guermantes», काउंटेस Elisabeth Greffulhe से। मेडेलीन लेमैयर भी उस पेरिस के सामाजिक और कलात्मक संसार का हिस्सा थीं, जिससे प्रूस्त प्रेरणा लेना जानते थे; वे Madame Verdurin की आदर्श-प्रतिमा बनीं, जो सामाजिक उन्नति की आकांक्षा रखने वाले कुछ हद तक नवधनाढ्य बुर्जुआ वर्ग का प्रतिनिधि चरित्र है। La Recherche में जिसे «मालकिन» कहा जाता है, वह Le Temps retrouvé में Guermantes की राजकुमारी बनकर अंततः अपना लक्ष्य प्राप्त कर लेती है। यह संयोग नहीं है कि प्रूस्त ने अपने चक्र के इस केंद्रीय पात्र के लिए प्रकृति की सुगंध वाला उपनाम चुना : Verdurin, verdure की तरह — एक दोहरा संकेत, क्योंकि यह मेडेलीन लेमैयर के फूलों की चित्रकार वाली भूमिका की याद दिलाता है और साथ ही पात्र की ग्रामीण उत्पत्ति का संकेत देकर हल्का-सा अवमाननापूर्ण अर्थ भी रखता है। Montesquiou, मेडेलीन लेमैयर, Reynaldo Hahn, जिनकी कई छोटी रचनाएँ इस संस्करण में शामिल हैं, और Anatole France, जिनकी प्रस्तावना है : यह पुस्तक उन प्रतीकवादी वर्षों में विकसित हो रहे सामाजिक सौंदर्यवाद की विशिष्ट अभिव्यक्ति है — और इस प्रसंग में «फूलना» कहना सचमुच उचित है। Jean Lorrain, जिनकी गद्य-शैली स्वयं पतनशीलतावाद के इन वर्षों से गहराई से चिह्नित थी, अपने परिचित छद्मनाम Raitif de la Bretonne के तहत Les Plaisirs et les jours की निर्दय आलोचना करने से नहीं चूके। पहली बार उन्होंने 1^er जुलाई 1896 के Le Journal में Montesquiou को भी साथ घसीटते हुए इन «साहित्य के लिए व्याकुल प्यारे-प्यारे छोटे युवकों» का उल्लेख किया, फिर 3 फरवरी 1897 को अधिक विस्तार से दोबारा लिखा। उन्होंने लेखक के «शौकिया-पन» का उल्लेख करते हुए जोड़ा : «यह नाज़ुक पुस्तक इस विधा का आदर्श उदाहरण नहीं होती, यदि इसे Mme Madeleine Lemaire ने चित्रित न किया होता।» इसी लेख में Lorrain ने अपनी आदत के अनुसार कटुता से Anatole France की प्रस्तावना का उपहास किया और Alphonse Daudet की अगली प्रस्तावना का सुझाव देते हुए लिखा कि «वह इसे Mme Lemaire और उनके बेटे Lucien — दोनों के लिए ठुकरा नहीं पाएँगे।» Proust और Lucien Daudet के संबंध का पंक्तियों के बीच किया गया यह संकेत उस प्रसिद्ध पिस्तौल-द्वंद्व का कारण बना, जिसमें 6 फरवरी 1897 को Lorrain और Proust आमने-सामने हुए, पर कोई परिणाम नहीं निकला।

जैसा कि देखा जा सकता है, Les Plaisirs et les jours के चारों ओर एक पूरा संसार मौजूद है। यह अत्यंत विलासपूर्ण पुस्तक थी : इसकी कीमत 17,50 फ़्राँक थी, अर्थात सामान्य पुस्तक से तीन गुना। कम प्रतियों में छपने के बावजूद यह उच्च कोटि की सचित्र ग्रंथ-संग्रहणीय कृति नहीं थी। यह भी रेखांकित करना चाहिए कि मुद्रक द्वारा किए गए मेडेलीन लेमैयर के चित्रों का पुनरुत्पादन काफी साधारण था और मौलिक स्याही-चित्रों की नाज़ुकता के साथ न्याय नहीं करता था। पात्रों या पूर्ण विषयों को समर्पित पूरे पृष्ठों के चित्रों का रेखांकन सचमुच पुराना पड़ चुका है; इसके मुकाबले कलाकार द्वारा बनाए गए सजावटी और प्रतीकात्मक चित्र आज भी अपना आकर्षण बनाए रखते हैं और वास्तविक ग्राफ़िक गुणों का प्रमाण देते हैं। मेडेलीन लेमैयर के जलरंग या तैलचित्र आज हमें भले ही कुछ अधिक मधुर लगें, उनकी स्याही-रेखाएँ हाथ की दृढ़ता और वनस्पति-विषयक सूक्ष्मता दिखाती हैं, जिसमें काव्यात्मक व्याख्या के लिए भी जगह है। चाहे अत्यंत सरल ढंग से बनाए गए होली और फर्न हों, अपनी संरचना में अधिक जटिल शाहबलूत और तिपतिया घास हों, या सिंहपर्णी (taraxacum officinale) का वह उड़ता रेशा हो जिसका झरना Eugène Grasset द्वारा Librairie Larousse के लिए बनाए गए सुंदर चित्र की याद दिलाता है — कलाकार ने संतुलित और सुनिश्चित सुंदर पृष्ठ प्रस्तुत किए हैं।

दुर्भाग्य से आंशिक रूप से अपठनीय शिलालेखों के टुकड़ों से अनुमान होता है कि मेडेलीन लेमैयर ने पुस्तक की रूप-सज्जा में भाग लिया था। फिर भी अंतिम निर्णय प्रकाशक का था। इसीलिए ध्यान देना चाहिए कि लंबवत बनाए और हस्ताक्षरित होली के पत्तों को अंततः क्षैतिज रूप में, हस्ताक्षर को स्थानांतरित करके, पुनरुत्पादित किया गया। चित्रों के चयन को पाठ की विषयवस्तु से जोड़ना हमेशा आसान नहीं है। क्या «Coucher de soleil intérieur» के शीर्ष पर लगाए गए तिपतिया घास के फूलों और «Sonate au clair de lune» के साथ रखे गए सुंदर सिंहपर्णी-रेशों के बीच सचमुच कोई संबंध है? लेखक ने उन्हें «मोमबत्ती» कहा था, क्योंकि हवा उन्हें वैसे ही बिखेर देती है जैसे लौ बुझ जाती है। इसका उत्तर निश्चित रूप से नहीं दिया जा सकता। इस प्रकार शाहबलूत की शाखाएँ «Sous-bois» अध्याय-शीर्षक को चित्रित करती हैं, जबकि अगले अध्याय, जिसका शीर्षक «Les Marronniers» है, में प्रूस्त लिखते हैं : «J’aimais surtout à m’arrêter sous les marronniers immenses quand ils étaient jaunis par l’automne» (पृ. 233)। अधिक संभव है कि पुष्पात्मक शीर्ष-सज्जाएँ और पाद-सज्जाएँ कलात्मक तथा सजावटी कारणों से व्यवस्थित की गई हों। इसलिए जब Jean Lorrain व्यंग्यपूर्वक लिखते हैं : «Mme Lemaire की चतुराई कभी भी किसी लेखक की प्रतिभा के साथ इतनी घनिष्ठता से अनुकूलित नहीं हुई», तो इस बार बिना किसी विडंबना के उनसे सहमत होना पड़ता है…

यह ज्ञात है कि जब Marcel Proust La Recherche लिखेंगे और प्रकाशित कराएँगे, तब वे अपनी पिछली पुस्तकों, विशेषकर Les Plaisirs et les jours, को भुलाने का प्रयास करेंगे; शायद इसलिए कि उनकी दृष्टि में वे उस समय के सामाजिक परिवेश और «सदी के अंत» के संदर्भ से बहुत अधिक चिह्नित थीं। फिर भी इसी अनोखी भूमि में लेखक की महान कृति ने अपनी जड़ें जमाईं। आज Proust की रचना को एक अविभाज्य संपूर्णता माना जाता है, Les Plaisirs et les jours और Jean Santeuil से लेकर Contre Sainte-Beuve और La Recherche तक। मेडेलीन लेमैयर इस संसार का अभिन्न हिस्सा हैं — एक चित्रकार के रूप में और इन मनोहर चित्रों के कारण भी, तथा Madame Verdurin की आदर्श-प्रतिमा के रूप में भी। Robert de Montesquiou ने उन्हें «गुलाबों की सम्राज्ञी» कहा था; वे Anatole France की श्रद्धांजलि की पूरी अधिकारी थीं। Anatole France ने Proust के बारे में अपनी प्रस्तावना में लिखा : «Heureux livre que le sien! Il ira par la ville tout orné, tout parfumé des fleurs dont Madeleine Lemaire l’a jonché de cette main divine qui répand les roses avec leur rosée.»

Jean-David Jumeau-Lafond