13 3월 2021

토머스 알렉산더 해리슨 그림 구입을 위한 모금 캠페인

토요일 10 7월 2021 · Maison de Tante Léonie

HarrisonBeachTides

마르셀 프루스트의 벗 협회는 1895년경, 즉 마르셀 프루스트와 레날도 안이 베그멜에 있던 화가의 화실을 방문하던 바로 그 시기에 그려진 토머스 알렉산더 해리슨의 그림 Beach Tides취득하기 위한 모금 캠페인을 진행한다.

이 작품은 탕트 레오니의 집 – 마르셀 프루스트 박물관의 소장품을 풍성하게 할 예정이며, 이 소장품에는 이미 작가와 가까이 지냈던 화가들(폴 세자르 엘뢰, 마들렌 르메르, 폴 베녜르)의 작품들이 포함되어 있다.

장이브 타디에가 밝히듯 : « 해리슨은 프루스트에게 영감을 준 인물로, 엘스티르의 모델이었다. 이 화가가 즐겨 다루던 장르인 이 해양화 — 게다가 프랑스 미술관에서는 좀처럼 찾아보기 힘든 장르다 — 는 썰물 때의 브르타뉴 만을 그린 것으로, 높은 수준의 완성도를 지니고 있어, 회화가 그토록 큰 의미를 지녔던 이 화가의 삶과 작품 모두를 모두에게 떠올리게 할 것이다 ».

이 취득은 문화유산기금(문화부)의 지원을 받으며, 모금은 협회가 부담해야 할 잔액의 전부 또는 일부를 충당하기 위한 것이다. 모든 기부에는 세액 공제가 가능한 영수증이 발급되며, 소소한 답례품도 마련되어 있다.

모든 안내는 이 사이트에 모아져 있습니다. 협회는 공익법인으로 인정받고 있어, 기부금은 소득세에서 66%까지 공제된다.

이 그림은 마르셀 프루스트 탄생 150주년 기념일인 7월 10일, 일리에콩브레에서 공개될 예정이다.

이 특별한 캠페인을 후원해주시거나 널리 알려주실 모든 분들께 감사드립니다.

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토머스 알렉산더 해리슨(1853-1930)은 누구인가?

1853년 필라델피아에서 태어난 미국 화가로, 1879년부터 프랑스로 이주해 살았던 알렉산더 해리슨은, 미국 정부를 위한 해안 측량 임무를 수락하기 전 잠시 펜실베이니아 미술학교에 다녔으며, 이 임무를 계기로 훗날 그를 유명하게 만든 해양 풍경에 관심을 갖게 되었다. 파리에서 제롬과 바스티앙르파주의 제자였던 그는 19세기 말 브르타뉴를 자주 찾았다. 그의 작품 몇 점은 프랑스 미술관에 전시되어 있으며, 그중 «La Solitude»(고독)는 오르세 미술관에 소장되어 있다.

그와 프루스트의 인연은?

1895년 9월, 프루스트와 레날도 안은 당시 베그멜에 거주하던 알렉산더 해리슨과 알게 된다. 해리슨은 이들에게 펜마르크와 라즈곶을 소개한다. 『장 상퇴유』에서 작가 C.의 모습을 빌린 뒤, 해리슨은 화가 엘스티르의 첫 모델이 되는데, 이는 1903년 8월 조르주 드 로리스에게 보낸 편지와 『1908년 수첩』에 괄호 안에 언급된 그의 이름을 달리 설명할 길이 없으며, 이어 『잃어버린 시간을 찾아서』에서 허구의 화가가 자신의 그림 «카르크튀 항구»에 관해 남긴 다음과 같은 언급으로 이어진다 : « Carquethuit, c’est tout autre chose, avec ses roches sur une plage basse. Je ne connais rien en France d’analogue, cela me rappelle plutôt certains aspects de la Floride. »(카르크튀는 전혀 다른 곳으로, 나지막한 해변 위에 바위들이 있지요. 프랑스에서는 그와 비슷한 것을 본 적이 없습니다, 오히려 플로리다의 어떤 풍경들을 떠올리게 하는군요.) 프루스트, 레날도 안, 그리고 그의 사촌 마리 노들링거는 1897년 7월 파리 캉파뉴프르미에르 거리에 있는 알렉산더 해리슨의 화실을 방문한다.

왜 이 그림인가?

«Beach Tides»(해변의 조수)라는 제목의 이 해양 풍경화는, 당시 『장 상퇴유』를 집필 중이던 프루스트가 브르타뉴에 머물던 바로 그 시기에 알렉산더 해리슨이 그린 작품이다. 이 그림이 원래의 액자 그대로 판매되고 있는 것을 보면, 작가가 화가의 화실에서 바로 이 모습 그대로의 그림을 보았을 가능성도 있다. 기법적으로 이 작품은, 그의 동시대인 휘슬러도 한때 몸담았던, 알렉산더의 형 로웰 버지 해리슨이 미국에서 선구자였던 토널리즘 화풍의 완벽한 예이다. 이 그림은, 서술자가 발베크에서 엘스티르를 방문하는 『꽃핀 소녀들의 그늘에서』 대목에서 프루스트가 묘사하는 엘스티르의 «화풍» 중 하나와 정확히 일치한다.

탕트 레오니의 집 박물관에서 이 그림이 지니는 의미는?

1895년 말, 마들렌 르메르 — 그의 데생 두 점을 마르셀 프루스트의 벗 협회가 소장하고 있다 — 의 삽화가 실린 『즐거움과 나날』의 출간을 애타게 기다리던 프루스트는, 일리에와 베그멜이라는 지명이 등장하는 소설의 집필에 착수한다. 그는 훗날 브르타뉴의 추억을 노르망디로 옮겨 담아, 콩브레의 또 다른 «쪽»인 발베크를 창조하게 된다. 이 그림을 취득함으로써, 『잃어버린 시간을 찾아서』에 앞서 그것을 예고했던 프루스트의 두 작품, 즉 콩브레와 발베크가 일리에에서 함께 재현되어 하나로 만나게 될 것이다.