Entrevista con los ganadores del concurso de pastiches 2019

Varios ganadores del Concurso de pastiches proustianos 2019 aceptaron responder a algunas preguntas sobre esta experiencia. Recordemos que la edición 2020 está abierta hasta el 31 de marzo. Y que los textos de todos los finalistas están disponibles aquí o allí.

1. ¿Por qué participó en el concurso de pastiches 2019?

Jean-Jacques Salomon (1^er premio "profesionales"): El azar de mi vida profesional —aunque quizás debería más bien hablar de necesidad, como me sugirió un día un psicoanalista—, el azar o la necesidad que me llevaron en su día a escribir un pequeño libro sobre la vida de las secretarias durante el mandato de François Mitterrand, hicieron que, para evitar la trampa de la página en blanco, me pusiera a contar el día a día de aquellas mujeres (pues la profesión contaba entonces con muy pocos hombres) al estilo de Proust, Balzac y Stendhal, con un placer cuyo recuerdo, al reaparecer en cuanto supe del lanzamiento del concurso 2019, me pareció decirme, a modo de desafío: « Eres capaz de caminar diez horas seguidas, siempre vuelves a caber en tu uniforme, pero ¿eres todavía capaz de pastichar La Recherche? ».

Nicolas Fréry (1^er premio "aficionados"): Aficionado a los pastiches, supe con alegría de la existencia de este concurso, que ofrecía una hermosa ocasión de pastichar a uno de los más grandes escritores —y de los más grandes pasticheurs— que existen. Demasiado raramente reconocido, el pastiche es sin embargo un ejercicio incomparable de crítica literaria: ¿acaso nos dedicamos alguna vez tanto, como al pastichar (y luego al corregir el pastiche y debatirlo con otros lectores), a identificar lo que constituye la firma propia de un escritor, hasta en los detalles más tenues y más allá de la imagen convencional que podamos tener de él? Al término de este trabajo, intimidante (pues la crítica literaria roza aquí, más que en otros ámbitos, la escritura personal) y particularmente gratificante, la voz de un autor resuena en nosotros de manera más justa, más familiar y más intensa.

Maya Barreau (2.º premio "profesionales"): Conocí este concurso por —cita de Proust conservada en francés— « un enchaînement de circonstances »: uno quiere pasar un fin de semana en Chartres e Illiers-Combray y, al organizarlo, se topa con el sitio de la Société des Amis de Marcel Proust, donde se propone el concurso. Como había leído mucho La Recherche en el pasado, algo de su música, de sus motivos, me impregnaba. En el momento en que empecé a escribir mi pastiche, todo eso emergió… con sabor a magdalena.

Philippe Morel (2.º premio "aficionados"): Siempre me han gustado los pastiches, tanto leerlos como escribirlos: entre el homenaje y la ironía, permiten captar y transmitir la esencia de un autor. Casi una función pedagógica, más allá de la diversión que suscitan. Así que me lancé cuando supe del concurso organizado por la SAMP. Para mí era solo una broma de colegial (en particular el juego de palabras del título, más cercano al Canard enchaîné que a À la recherche du temps perdu. [El pastiche escrito por el Sr. Morel se titula: A l'ombre, les jeunes flics en pleurs]) y no me lo tomaba muy en serio (¿yo, imitar a Proust, de verdad?); me alegró y sorprendió recibir un premio.

Gilles Lucas (3.er premio "aficionados"): Participé porque me encanta escribir y llevo practicando el pastiche desde hace mucho tiempo. Gracias sobre todo a Marcel Proust, cuya lectura de Pastiches et Mélanges me entusiasmó y me animó a escribir pastiches. Para mí es un juego literario particularmente creativo y apasionante. Así, me ha ocurrido "imitar" (o intentar "imitar") a muchos autores que aprecio, como Flaubert, Stendhal, Zola, Céline... Boileau, Molière... Cuando supe que la Société des Amis de Marcel Proust organizaba un concurso de pastiches, no lo dudé.

2. ¿Qué consejos daría a alguien que dudara en lanzarse a la edición 2020 de este mismo concurso?

Jean-Jacques Salomon: Para mí, no hay un único estilo proustiano, sino varios. En cambio, sí hay un solo hombre, de espíritu recursivo y juicio social malicioso. A quien dude, le diría que debe preguntarse no si sabrá escribir a la manera de Proust, sino si se siente capaz de pensar como él. Si es así, y si encuentra encanto en ello, debería lanzarse. Las palabras para decirlo llegarán con facilidad.

Maya Barreau: Enfrentarse a un genio literario resulta intimidante, pero un poco de humor y humildad disipará ese freno. En Proust, la sociedad, el amor, los paisajes, el arte… son otros tantos motivos de inspiración. Si, sobre uno de esos temas, se logra hacer sonreír, emocionar, entusiasmar a los amantes de este inmenso escritor, la apuesta está ganada – ¡al menos ante los lectores!

Philippe Morel : Primero, encontrar la idea, el ángulo de ataque que se mantenga cercano al universo proustiano. Se puede buscar mucho tiempo, seguir pistas infructuosas antes de encontrar su adoquín de Guermantes. ​Escribir el primer borrador y retrabajarlo, por supuesto, como decía Boileau: "Vingt fois sur le métier remettez votre ouvrage, ​Polissez-le sans cesse et le repolissez." Está también el estilo, evidentemente. Se puede uno inspirar en una reflexión de Jean-Yves Tadié, para quien la frase proustiana debe ser "structurée, comporter des images poétiques, des éléments comiques et des éléments de connaissance. Y parvenir n'est pas aisé."

Gilles Lucas : ¡Sin dudarlo! Si le gusta Proust y tiene gusto por la imitación, ¡adelante! Deslizarse en el estilo de un escritor tan renombrado, ¡qué placer!

3. ¿Qué le pareció lo más difícil en este ejercicio de pastiche proustiano?

Jean-Jacques Salomon : Cuando uno se lanza al pastiche proustiano, corre el riesgo de dar demasiado protagonismo a la inflación de palabras. ¿Cómo conservar los vaivenes del pensamiento que fundan el género proustiano sin caer en la caricatura? La mayor dificultad fue para mí evitar ese riesgo sin dejar de cumplir con los ejercicios obligatorios que son la frase larga, la abundancia metafórica y la libertad de puntuación. ¡La cuestión de la dosificación, en definitiva!

Nicolas Fréry : Creo que una dificultad importante a la que se enfrenta quien hace un pastiche es escribir un texto que reúna numerosos procedimientos emblemáticos del estilo de un escritor sin por ello quedar excesivamente saturado de ellos. En primer lugar, porque el pastiche, cuando no aspira a ser una parodia, debe evitar caer en la caricatura (a lo sumo puede ser un espejo deformante); en segundo lugar, porque no se trata de constituir mecánicamente un repertorio de particularidades estilísticas, sino de intentar moldearse en el universo de un escritor. De ello resulta que el pastiche, aunque se apoya sobre todo en la imitación del ritmo, de los giros, de las elecciones léxicas, no es un puro ejercicio de forma: hace falta también —cosa espinosa— tener la intuición de un tema que el autor podría haber tratado, y que esté en armonía con los recursos estilísticos desplegados. No es sencillo, a este respecto, desarrollar ese tema en un texto que, pese a su brevedad, tenga una coherencia interna (mientras que el autor pastichado no construye necesariamente su obra a partir de unidades textuales breves). El pastiche, en definitiva, se basa en un principio de condensación: condensación de los rasgos estilísticos —evitando la saturación— y, muy a menudo, condensación de la anécdota, para componer un texto breve que valga como muestra representativa y que, al mismo tiempo, tenga un interés autónomo (pues, si no lo tuviera, ¿podría dar la ilusión de ser obra de la pluma de un gran autor?).

Maya Barreau : Hablaría más de reto que de dificultad real. A propósito del pastiche, Marcel Proust —pasticheur él mismo— habla de « critique en action ». El reto consiste en encontrar un equilibrio entre empatía y crítica. Dejar resonar a Proust en uno mismo y, al mismo tiempo, comprender ciertos mecanismos de su pensamiento y de su estilo. A partir de ahí, se puede escribir una pequeña historia original que suene auténtica. Sin olvidar una nota de humor.

Philippe Morel : Encontrar un tema, una idea. Al final, y casi por casualidad, establecí una relación con un acontecimiento político del año 2018; a partir de ahí, el título surgía casi por sí solo y determinaba el resto. No sé muy bien cómo cuajó esa mayonesa, ¡la inspiración podría haber venido de cualquier parte! Después, la redacción: mantenerse cerca del autor, de su universo (acontecimientos, personajes...), de su estilo, evitando copiar de forma demasiado plana sin dejar de ser original. Una especie de cuadratura del círculo.

Gilles Lucas : Encontrar un tema interesante con un ángulo original. En mi caso, opté por una mise en abyme. No proponer un simple calco de los episodios más célebres de la Recherche. En cuanto al tono adoptado, lo quise resueltamente humorístico. Además, me pregunté si había que situar la historia en la época de Proust o en la actualidad. Elegí nuestra época. Durante la redacción propiamente dicha, componer frases largas, por ejemplo, no fue un ejercicio fácil. Gramaticalmente hablando, había que producir algo correcto.